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¿Son siempre necesarios los cambios en el logotipo corporativo?

¿Son siempre necesarios los cambios en el logotipo corporativo?

Parece que todo el mundo está en el tren del cambio de logo. ¿Por qué tantas empresas eligen ahora cambiar logotipos que no sean mayores que sus clientes adolescentes?

Tomemos como ejemplo el logotipo del «ojo» de CBS (una importante red de televisión de transmisión comercial de EE. UU.), Que no ha cambiado desde que fue diseñado en 1951. El dispositivo Eye fue concebido por William Golden basado en un signo hexadecimal holandés de Pensilvania (aunque comúnmente se atribuye a Golden, se especula que al menos algún trabajo de diseño en el símbolo puede haber sido realizado por otro diseñador del personal de CBS, Georg Olden, uno de los primeros afroamericanos en lograr cierta notoriedad en el campo del diseño gráfico de posguerra). Algunos afirman que el ojo se inspiró en un artículo de De Alexey Brodovitch portafolio sobre el tema del diseño Shaker.

El logo del ojo hizo su debut televisivo el 20 de octubre de 1951. La temporada siguiente, mientras Golden preparaba una nueva identidad, el presidente de CBS, Frank Stanton, insistió en mantener el logo y usarlo tanto como fuera posible.

Mientras que ABC (American Broadcasting Company) también se ha mantenido con el mismo logotipo durante casi tanto tiempo como CBS, NBC (National Broadcasting Company) ha cambiado su logotipo repetidamente a lo largo de su historia en la televisión estadounidense.

Entonces, ¿por qué las empresas más jóvenes están cambiando sus logotipos tan rápidamente? Microsoft y eBay fueron noticia recientemente con sus nuevos logotipos, o «cambio de marca», como algunos lo llaman, para el deleite de los diseñadores gráficos que fueron a la ciudad criticando los diseños con comentarios negativos.

Siguiendo de cerca, fueron los cambios de logotipo de los gigantes de la comida rápida, Wendy’s y Arby’s, también muy criticados en la comunidad de diseño por no cumplir realmente con el objetivo de marca anunciado por las empresas.

¿Es «frescura» o aburrimiento?

¿Por qué pasar por la molestia y el gasto (tarifas de diseño, impresión de nuevos envases, nueva señalización, etc.) de rediseñar un logotipo cuando no está cambiando el nombre de toda la empresa? ¿Existe la impresión de que los consumidores se aburren con identidades que tienen más de una década? ¿Son los cambios de comida rápida un intento flojo de competir contra McDonald’s?

¿Por qué empresas tan establecidas como Microsoft y eBay necesitarían introducir nuevos logotipos y la familiaridad que el público consumidor tiene con esas identidades?

Para eBay, Lipincott, la firma internacional de diseño que manejó el cambio de marca para eBay, publicó lo siguiente en un comunicado de prensa, cubierto por DesignWeek.com:

El socio principal de Lippincott, Su Mathews, dice: “Queríamos reflejar la cantidad correcta de cambios en el nuevo logotipo de eBay. El diseño está inspirado en el vibrante mercado actual y en las experiencias más elegantes.

Aprovechamos la icónica disposición de colores y la forma accesible para reflejar la herencia de eBay y la evolucionamos con un azul más brillante y un amarillo más oscuro, y una disposición simplificada para crear más armonía visual.

La nueva marca y el sitio web renovado reflejarán «un mercado en línea global que ofrece una experiencia más limpia, contemporánea y consistente», según eBay.

eBay dice: “Conservamos los elementos centrales de nuestro logotipo, incluida nuestra paleta de colores icónica. Nuestros colores vibrantes de eBay y letras conmovedoras representan nuestra comunidad de eBay conectada y diversa «.

La marca se ha posicionado para reflejar la evolución de eBay desde la venta de artículos de segunda mano, antiguos y especializados hasta la venta también de artículos nuevos.

“EBay se volverá más personalizado, adaptado a la forma en que desea comprar. Seremos locales y globales ”según eBay, que quiere“ crear mejores formas de comprar y vender ”. Con este fin, la nueva marca «refleja un futuro dinámico», dice eBay.

Sí, bla, bla, bla. Mientras mil diseñadores despotrican en los foros de chat sobre cómo odian el nuevo diseño, las acciones de eBay pasaron de un mínimo de 52 semanas de 28,15 por acción a un máximo de 50,94. ¿Fue por el nuevo logo? Por supuesto que no. El modelo de negocio funciona y mejora, y una imagen de estiércol de caballo cargado de moscas habría hecho subir las existencias. Si algo fue responsable del aumento de eBay, fue solo el nuevo diseño de página, que es otro sitio para copiar el diseño de Pinterest, lo que facilita la visualización para el creciente analfabetismo del público consumidor a medida que se reducen continuamente los fondos para la educación. ¡Las imágenes funcionan!

¿El logotipo de Arby’s influye en los consumidores para que coman más sándwiches con infusión de sodio? ¿Es el nuevo logotipo de Wendy’s sexualmente estimulante con su rostro pelirrojo enloquecido más prominente? Puede que esté hastiado por casarme con una pelirroja que destruyó mi vida, al igual que todos los «pelirrojos» que he conocido, pero lo importante es que un logotipo debe ser el identificador de su negocio y promover una respuesta emocional, una especie de como mi miedo a los «gingies», aunque no puedo alejarme de ellos. Pero yo divago.

Cuando el cambio es parte de un logo

Es posible que CBS haya mantenido el mismo logotipo, pero durante las últimas seis décadas ha jugado con el color y con el tipo de letra que acompaña al logotipo del ojo. Ha habido otros identificadores que hacen lo mismo, pero siempre me han fascinado los logotipos que incorporan el cambio cinético en su marca.

Hace muchos años, me entrevisté con un diseñador y propietario de una firma, Tom Corey. Me preguntó qué logos me gustaban y por qué. Mencioné la fuerza del ojo de CBS, pero dije que ME ENCANTAba el logotipo de Nickelodeon porque era brillante en su simplicidad. El tipo blanco, inmutable, aparecía en formas naranjas que podían ser cualquier cosa, siempre y cuando fuera la guía de estilo naranja.

«Yo lo diseñé», me dijo. Era 1998, así que no pude encontrar eso en Internet cuando investigaba la compañía antes de mi entrevista y sospecho que pensó que solo estaba besándome con él, pero todo lo que dije era cierto. Antes de decirme que se pondría en contacto conmigo sobre el trabajo, me explicó cómo surgió el logotipo (con adiciones del artículo de Fred Seibert para una aclaración adicional):

“Nickelodeon era propiedad de Viacom, que también era propietaria de MTV. El logo de MTV se vendió con dos pensamientos. La primera fue que Rock’N’Roll era un medio dinámico en constante cambio y un logotipo debería tener un mecanismo de actualización incorporado.

“En segundo lugar y más importante, la televisión eran imágenes en movimiento. Los logotipos fueron generalmente diseñados por diseñadores de impresión que querían una imagen perfecta, luego entregados a diseñadores de imágenes en movimiento que tenían que descubrir cómo hacer que la maldita cosa se moviera. A menudo, terminaba con un gran trozo de metal que se precipitaba por el espacio, porque ¿qué más iban a hacer? Habíamos argumentado que en la década de 1980 eso era una tontería. ¿Por qué no diseñar un logotipo con movimiento integrado en el marco conceptual desde el principio? «

Tom continuó describiendo cómo, con MTV, todo podía parecer dentro la bandera sostenida por el astronauta en la luna (que fue su primer lugar de identidad gráfica en movimiento). Las promociones posteriores utilizaron la misma fórmula.

“Con Nickelodeon, trabajé con la oficina de Fred / Alan en Nueva York con mi socio Scott Nash y escuché su propuesta para la cadena. La idea no era decir ‘divertido’ sino ser divertida. En conversaciones con Seibert y su socio, Alan Goodman (eran conocidos como ‘The Logo Guys’), tomamos prestado del logo de MTV, pero esta vez, en lugar de contener la acción. dentro las líneas, como estaba con la bandera, el tipo identificaría a la empresa y el cambio ocurriría fuera de eso «.

Según Seibert: «El naranja generalmente chocaba con todo y eso haría que el logotipo se destacara (siempre que no permitiéramos a los diseñadores intentar que funcionara» correctamente «). El símbolo podría transformarse en cualquier imagen que nos gustara».

Incluso Nick Jr. (la programación para niños pequeños) se apegó a reglas similares de su identidad.

Ese logotipo se usó durante 26 años y muchos críticos, a diferencia de los detractores de eBay, discreparon legítimamente con el abandono de ese logotipo.

A medida que la televisión por cable se expandió y aparecieron nuevos canales, Corey pasó a diseñar el logotipo de Noggin, que se desarrolló desde el 2 de febrero de 1999 hasta el 28 de septiembre de 2009 (su programación ahora es parte de Nick Jr.). Otro logo brillante que podría cambiar a voluntad y sigue siendo básicamente el mismo.

La parte inferior de la cara y la pancarta de Noggin, con su trabajo de línea gruesa, se actualizarían con la adición de cualquier cosa que reemplace la parte superior de la cabeza. Si bien las primeras versiones mantuvieron la forma de una cabeza, los logotipos adicionales se volvieron locos, pero la identidad y el sentido de la diversión siempre permanecieron.

No conseguí el trabajo con la firma de Corey y falleció demasiado pronto para un diseñador tan brillante con un don para el concepto, pero desde entonces me ha inspirado la lección que impartió. Siempre que se me permite hacerlo, diseño logotipos con la misma idea de cambio sin interrumpir la apariencia básica.

Cuando me pidieron que diseñara nuevos artículos de papelería, sobres y tarjetas de visita para un museo conocido, quise aprovechar su maravillosa colección de extrañas antigüedades. Después de determinar los requisitos de producción, lo diseñé de modo que cada hoja de papel con membrete, cada sobre y cada tarjeta de presentación tuviera una imagen diferente de una pieza de la colección del museo. Algo así como tarjetas coleccionables de colección, cada vez que alguien recibía una carta o se le entregaba una tarjeta de presentación, obtenía una imagen diferente con una breve historia de la pieza.

Al director del museo le encantó el concepto, pero dijo que tenían que pasar por algunos miles de resmas de material de oficina existente antes de poder considerar los nuevos diseños. Ahora que lo pienso, creo que es hora de contactarlo y ver cuánta papelería les queda después de diez años.

¿Qué tipo de logo prefieres? Después de leer la lección de Tom Corey, ¿probarías un logotipo cambiante o se probó y es el camino a seguir? Háganos saber lo que piensa en los comentarios.

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