4 errores subconscientes que probablemente estás cometiendo
Es como morderse las uñas. Es como chuparse el dedo. Es como maldecir demasiado. Todos tenemos algunos malos hábitos, algunos de los que parece que no podemos deshacernos. No estoy seguro de por qué es eso. Quiero decir, no importa lo mal que sepa que está o lo malo que sea para usted, es simplemente imposible detenerlo.
¿Y te has dado cuenta de que la mitad de las veces ni siquiera te das cuenta? Mañana, puedes mirar tus uñas y preguntarte dónde han desaparecido. Y, finalmente, recordará que felizmente los mordisqueó.
Como diseñador, probablemente no seas diferente. Eres un ser humano y nadie es perfecto, además el diseño es una industria difícil. A veces, somos nuestros propios peores enemigos con las cosas que hacemos y parece que nunca nos damos cuenta, ni nos detenemos. Como diseñador, hay cuatro cosas que noto con más frecuencia que yo y mis colegas hacemos:
1. Estética versus facilidad de uso
Somos diseñadores. No somos artistas. Se nos pide que solucionemos problemas, creemos soluciones y diseñemos cosas. Incluso podría decir, aunque exagerado, que somos científicos.
Los artistas generalmente tienen menos o ninguna regla y hacen cosas que los hacen sentir bien. Pero como diseñadores, como mínimo, tenemos que hacer algo que haga que nuestro cliente (y eventualmente su cliente) se sienta bien. No deberíamos estar en la liga de crear algo bonito. Deberíamos poder hacer eso cuando sea necesario, pero esa no debería ser nuestra prioridad. Debemos centrarnos en la facilidad de uso o en hacer las cosas que tengan sentido.
Es la razón por la que odiamos las fuentes como Comic Sans y Papyrus, pero amamos Helvetica. Uno es legible y sirve como una gran fuente de cuerpo. ¿Los demás? Bueno, no tanto. Las cosas tienen que tener sentido antes de hacerlas bonitas. Es por eso que creamos bocetos y solicitamos informes de diseño completos antes de diseñar un proyecto.
Desde nuestros menús de navegación hasta la ubicación de nuestras imágenes y las viñetas que usamos, tiene que ser fácil de entender. Demasiados diseñadores están atascados primero en la estética. Los proyectos comienzan y terminan con miradas en lugar de cómo hacer las cosas mejor y más fáciles de entender. Y es muy fácil preocuparse por el aspecto cuando hay tantos buenos diseños con una alta calidad estética. Pero he aprendido que cuando prestas atención a crear algo con un propósito, la estética tiende a encajar en su lugar.
2. Examen de las tendencias
Todos lo hacemos. Observamos la lista de nuevas tendencias y la infinidad de publicaciones de inspiración. Y no hay nada de malo en estar actualizado, pero debemos tener mucho cuidado al copiar y emular cosas que ya se están haciendo.
Es la diferencia entre que su diseño web sea regular y se destaque. Tenemos que utilizar estas tendencias e inspiración como un medio para aprender a abordar diferentes problemas y situaciones. Tenemos que digerirlos y regurgitar algo nuevo y mejor.
Si somos diseñadores serios, tenemos que ser pensadores avanzados que siempre estén buscando la próxima gran novedad. ¿Cuántas insignias y sellos antiguos has visto? ¿Cuántos titulares enormes de Helvetica o Futura ha visto? Ahora bien, ¿cuándo vas a ser la persona que establezca las próximas tendencias en lugar de seguir?
3. Solo inspirado en el diseño web
Acabamos de hablar sobre cómo nos encanta comernos las nuevas tendencias que ya está haciendo cada diseño. Pero algo con lo que tengo un gran problema es que en realidad solo nos inspiran cosas similares. No estamos expandiendo mucho nuestra inspiración, a menos que estemos tomando ideas impresas y poniéndolas en la web. De lo contrario, nos inspiramos para el diseño web mediante diseños web.
El diseño (y el arte) tienden a hacernos sentir las cosas y nos permiten procesar las cosas de manera diferente. Si solo se inspira en otros diseños web para su proyecto web u otros diseños de volantes para su proyecto de volantes, se está engañando a sí mismo con las cosas buenas.
La arquitectura, la fotografía e incluso áreas como el diseño de muebles pueden abrirle los ojos a nuevas soluciones para diseños de 3 columnas, por ejemplo. Ver un diseño de moda puede darte una idea de qué tipo de texturas y patrones podrías querer usar para una marca. Incluso me inspiré en un marco de imagen para el diseño de un logotipo. Todo funciona.
Además, echar un vistazo a las diferentes áreas de los diseños ayuda a liberar un poco tu mente. Te da la oportunidad de pensar en tu proyecto desde un ángulo diferente. Mejora su creatividad para que pueda ser más creativo con el trabajo que tiene que hacer. Echar un vistazo a algo diferente puede marcar la diferencia en sus diseños.
Independientemente de la concentración o el área, muchos diseños se han enfrentado a problemas similares que está tratando de resolver. ¿Por qué no intentar encontrar diferentes enfoques y diferentes soluciones?
4. Gimiendo y gimiendo
Rara vez he conocido a un diseñador que no se haya quejado de algo. Podría ser un cliente que es demasiado barato o el que no entiende por qué se tarda tanto en tener un logotipo «simple». Sea lo que sea, los diseñadores gráficos simplemente se quejan y se enojan y nunca se detienen. Supongo que nos sentimos infravalorados y mal pagados y simplemente nos gusta tener fiestas de lástima.
Lo que. Yo digo que pare. Ahora mismo. Pon tu pie en los malos clientes y recuérdales tu valor y lo que estás haciendo. Cuando comienzo un proyecto, les hago saber directamente cómo funciona la relación y les doy horarios para las cosas. Si hay un problema ahí, inmediatamente sé que no encajamos bien. Además, un truco es agregar un par de días o semanas a su horario por razones de seguridad.
Nadie entiende la vida de un diseñador y si eres realmente bueno, es probable que hagas que lo que haces parezca realmente fácil. Los clientes probablemente no tengan ni idea y no entiendan. Los clientes que son baratos no entienden el concepto de calidad ni entienden la dificultad de lo que estás haciendo. Si no se pueden respetar su trabajo, los horarios y el proceso de diseño, ahórrese el dolor de cabeza y siga adelante.
Muchos no entienden el valor de los diseñadores y no es realmente su culpa. Los empresarios están preocupados por sus clientes y por ganar dinero y cosas por el estilo. Gastar dinero en algo como el diseño puede no ser lo que les importe a algunos. Y te puedo garantizar que esa no es la persona para la que quieres trabajar. Nunca tenga miedo de decir ‘no’ y nunca tenga miedo de defenderse respetuosamente.
No te estoy diciendo que cobres demasiado, ni te digo que seas un snob con tus clientes, pero es absolutamente necesario que haya un nivel de respeto en tus relaciones laborales. Por cada cliente barato y dolor de cabeza que dices que no, ¡hay un buen cliente buscándote!
Conclusión
Así que puedes ponerte salsa picante en tu pulgar o esmalte de uñas repugnante en tus uñas en un intento de que te detengas, pero cuando lo reduzcas, solo tienes que tomar una decisión consciente para hacer tu cambio. Hacerlo hace que el diseño sea mucho más fácil e incluso liberador. Hubo un momento en que decidí hacer un cambio y sentí que ya ni siquiera estaba trabajando. Estaba disfrutando lo que hago y haciendo grandes cosas. Ahora es tu turno. ¿Qué vas a dejar de hacer hoy?
¿Cuáles son algunas de las cosas subconscientes que notas que haces? ¿Dejar de convertirte en un mejor diseñador? Háznoslo saber en los comentarios.
